【开栏语】

　　习近平总书记强调，“要加强非物质文化遗产保护和传承，积极培养传承人，让非物质文化遗产绽放出更加迷人的光彩”。荔枝新闻推出“青春守艺人”系列双语微纪录片《非遗有新人》，穿越千年文脉，跋涉千山万水，记录传统非遗的焕新故事，聆听青春传承的时代之音。一期一会，影像留住记忆，涵养精神文脉、厚植文化自信，向世界呈现绚烂多彩、赓续绵延的中华文明。

　　扬州漆器源于战国，兴于汉唐，盛于明清，距今已有2400多年的历史。从各类屏风、橱柜、桌椅等大件家具再到文房四宝、珠宝匣子等精巧器具，皆有扬州漆器的身影，文学家李渔曾在《闲情偶寄》中赞其“甲于古今，冠乎天下”。江苏扬州邗江区邗江经济开发区银柏路5号，正坐落着这样一所漆器“宝库”——扬州漆器厂，其始建于1955年，外观虽沉稳低调，却孕育出无数享誉海内外的漆器名品，走出过一代代杰出的扬州漆器髹饰技艺巧匠。张飞洋正是其中年轻一代里颇为亮眼的一位。

　　同声相应 一拍即合

　　2008年，22岁的张飞洋面临着一个重大的人生转折。彼时的他刚从扬州教育学院美术教育专业毕业，进入到一家小学当美术老师，过着旁人看来安逸的日子。但性格内向的他每每站上讲台总是紧张冒汗，讲不出几句话，一来二去，他萌生了转行的想法，恰巧这时扬州漆器厂张贴出招收学徒的启事，扬州漆器的大名如雷贯耳，张飞洋学生时期就对其心驰神往。几分孤勇，几分运气，他报名参与了这次招工，凭借美术功底一路过关斩将，在举国同庆的08年奥运会夏天，成为了扬州漆器厂的一名小学徒。

　　入行后，张飞洋经人介绍拜张来喜为师，张来喜乃扬州漆器髹饰技艺省级代表性传承人，收徒严格，要求入门弟子意念沉静，坐得住冷板凳。张飞洋刚入行那段时间，张来喜并未立即带其上手学习扬州漆器髹饰技艺，而是扔给他一把刻刀，让其天天打磨，一磨就是5个月。将近半年的磨刀生活，张飞洋熟识了日后天天打交道的近百把“老伙计”：大刀、小刀、弯刀、尖刀、瓦刀……这期间，他割过手，也挨过训，但乐在其中，张来喜见此觉得孺子可教，开始正式传授其漆器髹饰技艺。直到上手，张飞洋才明白师父苦心：“刀磨得好，一刀切下去是红色的；反之切面则会泛白或泛黄，沦为次品，成不了大器。”

　　内向的张飞洋在扬州漆器厂找到了属于自己的天地。他不爱说话，漆器也不爱，双方互动来自刀与心神的较量：起落之间，山川湖海，花鸟鱼虫跃然漆面。张飞洋享受这种凝神屏气，专心一物的感觉，直言“看似是自己选择了漆器，实则是漆器选择了自己”。日琢夜磨，15年弹指一瞬，如今的张飞洋一扫学徒时的青涩莽撞，眼底一鉴平潭湖水，眼梢一染挑灯墨色，任凭漆器厂人来人往，他自安如磐石，潜心求艺，成为师父张来喜最为得意的弟子之一。

　　刀锋点绛 忘象得意

　　现代扬州漆器髹饰技艺分为点螺、雕漆、雕漆嵌玉、刻漆、平磨螺钿、彩绘、磨漆画制作等十大门类。其中尤以雕漆工序最为繁复：

　　雕漆又称“剔红”，需先在器胎髹上多层厚厚的漆，少则几十层，多达几百层，直至相当厚度，再晾至半干描上画稿，循迹雕出纹样……前后历经画图、制漆、髹漆、雕刻和打磨等百余道工序，制作周期少则数月，长达数年，人称“时间的艺术”。张飞洋将其比作带孩子，“没个三五年出不了上品”。

　　已为人父的张飞洋带起“孩子”来颇具耐性，只是“化画稿为浮雕”一度使他犯难：原来，雕漆又分“上手”和“下手”，“上手”专攻浮雕，“下手”主攻锦纹以衬托浮雕。前者多为屋瓦栏杆、林木山水、花鸟鱼虫，包罗万象，需依画稿发挥想象力；后者则以回纹、云纹、方套圈，三角套圈居多，图案规整单一，较易把握。

　　张飞洋想起昔日课堂上习得的散点透视、平行透视乃至一点透视法，将其巧妙化用至刀尖，提升雕刻层次，另一面为自己“加餐”——夜里十一、二点仍埋首工位灯下练习刀法，“下刀统一45度角，刻了成千上万刀”，总算勉强摸着点门道，拟得几分画稿形态。

　　但雕漆讲究“形神兼备”，勤奋雕刻几年后，张飞洋发现自己的作品始终走不出“有形无神”的怪圈。他跟自己较劲，通宵达旦地干，但手中的刻刀怎么也表达不出想要的神韵。这时师父张来喜适时点醒了他：不妨放一放再看。

　　张飞洋于是放下刻刀，踱步至距工作室600米处、位列中国四大名园之一的个园透气，凉风习习的竹林、摇曳生姿的晚荷，婉转动人的鸟鸣令其躁动的心静了下来，他驻足打量园里的一草一木，灵感乍现，突然醒悟：一直以来，自己过分执着于眼前画稿，忽视自然细节，反倒失了本真。回去后他趁兴挥刀写意，寻得真谛。此后，逛个园成了张飞洋的日常，他甚至办了张观光年卡，隔三岔五就来这里走走，观摩万物神态，“一朵花几个瓣，一个瓣是正是反”他都细心备份脑海，伺机为手头的雕漆作品注入神韵。

　　尽管市面上出现了譬如3D打印的高科技技术，张飞洋仍坚信扬州雕漆之美是机器永远无法企及的存在，因其“每一刀，每一刻都带着造物者的心力温度，及对自然的敬畏”。

　　髹漆成器 后浪争新

　　扬州有句老话叫“髹漆成器”，如今张飞洋也因漆器而真的“成器”了。

　　他迄今雕刻过的、叫得上名号的作品累计已有二十余件。2015年，张飞洋凭借作品《莲》获得第十六届中国工艺美术大师作品银奖，在业界初显锋芒；又在2019年全国漆艺邀请赛雕漆赛中斩获雕刻组一等奖，随后2020江苏工艺美术精品博览会上，张飞洋率领师弟以漆艺首饰盒《梳云掠月》问鼎金奖，大器渐成。

漆艺首饰盒《梳云掠月》

　　但比起技艺上的收获，张飞洋认为精神上的收获更大。雕漆犹如一扇窗口，使他看到了一个广阔的传统艺术世界，在这个“世界”里，既有师父张来喜这样满腹经验的雕刻大师，更有与之相关的刷漆工、画工等其他技艺大师……与之交游，张飞洋受益匪浅。他始终牢记刚入行时师父张来喜“干这行要使出百分之两百力气”的教诲，将自己全副的精神世界投射在这一刀一刻间，哪怕是一缕流水，也试图让它“活起来”。

　　从学徒晋升为师父后，他不忘以己为镜，敲打弟子们不忘初心，踏实学艺。在他的言传身教下，手下的两名弟子已能独当一面，其中一位还早早收获了工艺美术师的职称。

张飞洋与师父张来喜

　　师父张来喜对扬州漆器髹饰技艺传承现状充满信心：“让漆器走进千家万户，不成问题。”这份信心来自于扬州漆器厂与时俱进的工艺革新：厂内近来出产的兼具美观与实用的漆器打火机、漆器手串、漆器钢笔……深受年轻朋友青睐；更来自于厂内漆器制作人才的发展有序：目前厂内从事扬州漆器制作技艺的老中青三代各达数十名，形成了一列较为完备的人才梯队。

　　张来喜更发愿，扬州漆器髹饰技艺“不仅由一个人来做，还要带动一拨人，乃至整个社会一起参与”，与之相比，张飞洋的心愿则简单许多，他坦诚只要身体允许，自己就会一直做下去。末了，他笑着分享起一则侄女上学趣事：

　　前几日，上初中的侄女学到中国传统工艺关于漆器的章节，同学们都不甚了解，从小随他耳濡目染的侄女站了出来，讲解得头头是道，“我打小就给她说这些。”张飞洋的笑意几分欣慰，但更多的是自豪和期许。

　　（本期编导/姜弘毅 王海蓉 文稿/方文浩 摄像/张润森 汪敬宜 夏天 剪辑/刘香楠）