“茛苕”壁纸设计图、“草莓小偷”家居纺织品……5月18日，由英国维多利亚与阿尔伯特博物馆、中国文物交流中心和南京博物院共同举办的“不止于艺：威廉·莫里斯与英国工艺美术运动”展览将在南京博物院特展馆正式开展。展览有些什么亮点？现代快报记者提前探访。

125件展品从英国来，重现19世纪的艺术盛宴

走进展厅，首先展现在观众眼前的是威廉·莫里斯的一缕银发。原来，在他去世后，他的追随者为了纪念他，把他的头发取下一缕，放在了匣子里。

这位追随者众多的威廉·莫里斯究竟是谁？19世纪80年代到20世纪，英国工艺美术运动蓬勃发展，而威廉·莫里斯正是这场运动的引导人，被誉为“现代设计之父”。在莫里斯领导下的工艺美术运动，不仅是一场艺术盛宴，更是在文化、教育、社会改革等领域产生了重要的影响。

展览分为“美的灵感”“美的制造”和“美的呈现”三个部分，通过125件展品探索英国工艺美术运动的艺术思潮及其对当时人们生活及后世的深远影响。

△ “花神芙罗拉的侍女”瓷砖

△ “杰弗里·乔叟”瓷砖

“花神芙罗拉的侍女”瓷砖、“埃文洛德”印花棉布设计图、“杰弗里·乔叟”瓷砖……展览的内容策划陈莉介绍，此次展览选取的这125件精品，都来源于英国维多利亚与阿尔伯特博物馆。“威廉·莫里斯和这家博物馆渊源颇深，他是博物馆的常客，接受过博物馆的委托对进行室内装饰，同时他还曾经是博物馆的藏品征集顾问。”

崇尚自然，高度提炼自然

在展厅里的多处，都展示了色彩缤纷，具有强烈的视觉冲击力的纹样壁纸。

现代快报记者注意到，其中，最频繁见到的是一幅由叶子组成的纹样。并且它的壁纸也在展厅中呈现出来，用手触摸，还能感受到壁纸表面的纹理。

叶子呈现S曲线的造型，充满动感，向阳一面和向阴一面的叶子，颜色深浅不一。同时，在背景里面也有更多墨绿色，使得画面很有纵深感。

△ “茛苕”壁纸设计图

陈莉介绍，这件作品是威廉·莫里斯的代表作，画的是“茛苕”图案。“茛苕在西方是一种常见的形象，比如古希腊的科林斯柱上就有，它代表了一种生命力，象征着永生。”

威廉·莫里斯为什么要以茛苕为原型，设计这样的纹样？陈莉说：“他觉得我们应该遵从自然，从自然里面获得灵感。”但是，威廉·莫里斯又认为不能完全1:1复刻，让别人误以为走进了一个真实的自然，“他觉得自然是需要被高度提炼的。”

△ “草莓小偷”家居纺织品

纯手工打造，经过100多年仍然鲜亮

深蓝色的背景，两只画眉鸟相对昂首，下面是另两只背对背的画眉鸟，它们的嘴里都衔着一颗草莓，这就是威廉·莫里斯最成功的作品之一《草莓小偷》。

“艺术来源于生活又高于生活。”陈莉介绍，这件作品的创作灵感来源于莫里斯真实的生活场景。“他有一座乡村别墅，叫凯尔姆斯科特庄园。有一天早上，他起床看向窗外，发现有画眉在偷吃他的草莓，于是创作了这样的图案。”

△ “草莓小偷”木刻印板

在展厅里，还展出了“草莓小偷”的木刻印板和当年印出的家居纺织品。可以看出，上面的颜料虽然已经过了100多年，但依旧很鲜亮。“图案使用了靛蓝拔染的技术和木刻印花棉，是纯手工打造的。”陈莉说：“威廉·莫里斯特别推崇手工制作，他认为，当时流行的一些工业化制作手法使颜色变得非常的丑陋，非常庸俗，用手工制作出来的颜色才是更接近大自然的颜色。因此，画中的蓝色才能鲜艳如初。”

△ 《世界尽头的井》

全能选手，一生出版2万多本书

在展览中，还展出了威廉·莫里斯的原创小说《世界尽头的井》。小说由软牛皮纸装订，书脊烫金。这部小说是威廉·莫里斯最著名的奇幻文学作品，也是现代奇幻文学的奠基之作。古老的石桌、彼得王、一匹名叫银鬃的白色骏马……很多奇幻文学大师们的灵感来源，都可以在这本书里找到。

陈莉表示，威廉·莫里斯是一个全才。“他不光设计壁纸，设计地毯，设计书籍，他自己还是一个小说家，是一个空想社会主义学者。”小说里的字体也都是威廉·莫里斯自己设计的，他自己还创办了一家出版社，对后来出版业的发展产生了很大的影响。“他的一生中出版了2万多本书籍，都是纯手工制作的书籍。”

本次展览的形式策划王雯雁告诉现代快报记者，威廉·莫里斯这些书里的装帧设计，对此次布展，在展厅的设计上有很大帮助。“我们展厅中的很多纹饰都来源于他书中的装帧，可以说是站在了巨人肩膀上。”

据悉，展览将持续到9月1日。

现代快报+记者 裴诗语/文 吉星/摄